- Что заставило тебя выбрать Девина Таунсенда для этого проекта Ayreon? Арьен: Впервые я услышал Девина, когда он пел на альбоме Стива Вая 'Sex and Religion', и мы все понимали, что происходит что-то необыкновенное! Затем намного позже я получил большое количество альбомов, и когда я слушал их, альбом Девина Таунсенда действительно выделялся, кажется, это был 'Terria'. Это определенно было чем-то уникальным; эта стена звука, много странного, и великолепные мелодии. Сначала я не понял, нравится мне или нет, но затем я понял, что слушаю снова и снова, и решил, что мне это действительно нравится. - Как ты связался с Девином? Арьен: Я получил его e-mail адрес от нашего общего лейбла Inside Out и спросил его, будет ли для него интересно поучаствовать в качестве гостя на этом альбоме Ayreon. Сначала он просто сказал «нет», потому что ему не нравится петь композиции, сочиненные другими авторами. Поскольку я действительно хотел, чтобы он спел на этом альбоме, я предложил ему возможность написать собственные тексты. Он согласился, и я выслал ему инструментальные треки, объяснил ему, о чем история, и сказал, что я хотел бы, чтобы он сыграл роль эмоции «Гнев». - Где Девин записывал свой вокал? Арьен: Девин записывал свои треки в собственной студии в Канаде. Он тогда только что вернулся после напряженного тура, длившегося год, поэтому мне пришлось подождать пару месяцев. Однако это стоило того, чтобы ждать! Он записал много вокальных треков для каждой песни (иногда более двадцати!) и действительно вложил в это много сил. - Как бы ты описал голос Девина? Арьен: Очень экспрессивный и эмоциональный. Мне нравятся крайности его звучания: иногда очень мелодичный и почти напоминающий о Beatles, и в следующий момент звучащий совершенно всеохватывающе и жестоко! Мне действительно нравятся его сложные гармонии с многими слоями и агрессивные скримы. - Каким был наиболее запомнившийся момент? Арьен: Это, должно быть, его скримы в песне Loser. Потрясающе… Я не представляю, что именно он имел ввиду, но ему, определенно, удалось передать нужное послание! - Чего ты абсолютно не ожидал? Я не ожидал, что он будет работать настолько тщательно, думаю, что он такой же перфекционист, как я. Когда я сказал ему это по телефону, он ответил: "Ну, должно же быть идеально, правда?". - Чего не ожидал Девин? Арьен: Я думаю, он не ожидал, что я отвечу ему, предложив написать собственные тексты. Он сказал мне по телефону, как он был доволен тем, что я дал ему такую свободу. Также он сказал мне, что ему действительно понравились песни, над которыми он работал, а это прекрасный комплимент от такого уникального артиста, как он. - Девин обладает уникальной способностью… Арьен: …заставлять вас любить его или ненавидеть, середины нет. - Опиши конечный результат сессии. Арьен: Я думаю, это очень круто, что Девин есть у меня на альбоме. Хотя (или потому) что он очень отличается от других певцов, он идеально подходит и он определенно добавил ценности этому альбому. Я думаю, даже люди, которые не являются его фанатами, должны будут признать это, и начнут втайне слушать его альбомы! Участвовал в: Ayreon - The Human Equation Ayreon - Loser
Devon Graves - vocals ИнтервьюФронтмен Dead Soul Tribe Дэвон Грэйвс (ранее известный как Buddy Lackey) побывал в студии Electric Castle, чтобы записать свой вокал для The Human Equation. Прочтите, что Арьен сказал об этом американце, живущем в Австрии, и о том, как прошла сессия записи.
- Что заставило тебя выбрать Девона для этого проекта Ayreon?
Арьен: Я однажды услышал Psychotic Waltz примерно 10 лет назад, когда журналист дал мне его послушать, и я помню, что мне действительно понравился певец.. Звукозаписывающая компания Inside Out регулярно присылает мне диски, которые они выпускают. Среди них оказался диск новой группы Дэвона Dead Soul Tribe. Вновь я был впечатлен его голосом и решил с ним связаться. Я услышал в его музыке, что у нас много общего в плане групп, оказавших на нас влияние, как Jethro Tull. И, как оказалось, общего у нас с ним гораздо больше. - Как ты связался с Дэвоном?
Арьен: Через Inside Out. Я написал ему email, и он сразу заинтересовался. Особенно, когда я ему сказал, что я тоже фанат Айэна Андерсона!
- Опиши сессию записи тремя словами.
Арьен: Профессиональная, расслабленная и веселая.
- Как бы ты описал голос Дэвона?
Арьен: Он звучит очень разнообразно. Мы записали много разных вариантов звучания его голоса; нежный, сильный, гармоничный и драматический. И они все звучат одинаково фантастически.
- Каким был наиболее запомнившийся момент?
Арьен: Его английское произношение слова 'world'. На миг мне вспомнился Джон Леннон!
- Чего ты абсолютно не ожидал?
Aрьен: Я не ожидал, что Дэвон окажется таким веселым человеком, он кажется очень серьезным и мрачным, когда вы слушаете его музыку и читаете его интервью. Мы цитировали смешные моменты из фильмов всю записывающую сессию!
- Чего не ожидал Дэвон?
Арьен: Хмм...Я думаю, этого не ожидал бы любой певец… Того, какой я высокий! - Дэвон обладает уникальной возможностью…
Арьен: ...радовать меня.
- Опиши конечный результат сессии. Арьен: Я в высшей степени доволен фактом, что я смог поймать все эти разные стороны голоса Дэвона и его личности. Мне бы действительно хотелось работать с ним снова в будущем. Участвовал в: Ayreon - The Human Equation Ayreon - Day Eleven:Love
ИнтервьюСессия записи вокалистки Mostly Autumn Хизер Финдли в Electric Castle совпала с двумя концертами Mostly Autumn в Нидерландах в начале декабря. Посмотрите фотографии и прочтите слова Арьена об опыте этой записывающей сессии. - Что заставило тебя выбрать Хизер для этого проекта Ayreon? Арьен: Пару лет назад я был на концерте Blackmore's Night в Германии, и удивительная певица выступала у них на разогреве. Я был действительно впечатлен, но в то время я не знал, кто она, и только позже выяснил, когда Хизер сама сказала мне, что выступала на разогреве у Blackmore's Night. Позже я получал электронные письма от фанатов, советовавших мне послушать Mostly Autumn, поэтому я купил один из их альбомов. Конечно, мне действительно понравился ее теплый голос, и фолковая музыка. Потом я также посетил один из их концертов. - Как ты связался с Хизер? Арьен: Однажды она была у меня в гостях вместе с Дэмианом, и я спросил ее, будет ли ей в принципе интересно спеть в Ayreon (тогда я еще даже не начал работать над Human Equation), и ей действительно понравилась идея. Когда я был готов, писал музыку для этого альбома, и у меня была партия, которая идеально подходила для ее голоса, я ей позвонил, и она была очень взволнована! - Опиши сессию записи тремя словами. Арьен: Красивая, расслабленная и веселая. - Как бы ты описал голос Хизер? Арьен: Теплый и насыщенный голос с красивым глубоким вибрато, и мы выяснили, что она также действительно умеет «взяться за дело»! - Каким был наиболее запомнившийся момент? Арьен: В машине она сказала мне, что она может действительно петь как Кейт Буш (моя любимая певица), если захочет, и я ей не поверил. Она спела первую песню в моей студии, и когда мы закончили песню, она спросила меня, хотел бы я услышать, как она споет эту песню «в стиле Кейт Буш».. Она сделала это просто ради веселья, и это было потрясающе! - Чего ты абсолютно не ожидал? Арьен: Я не ожидал, что ее голос окажется таким многогранным, и (возможно, из-за ее возраста) я не ожидал, что ей нравятся все эти группы 70-х годов, играющие классический рок, на которых я вырос. Она интересуется очень многим, и ей нравятся разные стили музыки, и это, на мой взгляд, очень хорошее качество. - Чего не ожидала Хизер? Арьен: Она не ожидала, что я заставлю ее петь ее настолько по-разному. И она не ожидала, что она может так, она иногда удивляла саму себя! - Хизер обладает уникальной способностью… Арьен: ...очаровывать вас своим голосом и харизмой. - Опиши конечный результат сессии. Арьен: Хизер – очень теплый и веселый человек, она сделала потрясающую работу, и я не мог бы выбрать лучшего исполнителя на эту роль. В ней есть все; музыкальность, голос и внешность, без сомнения, мы услышим больше о ней в будущем! Больше информации о Хизер и группе Mostly Autumn вы найдете на сайтах: www.mostly-autumn.com, или www.mostly-autumn.tk (голландский сайт). Участвовала в: Ayreon - The Human Equation Ayreon - Day Eleven:Love Ayreon - Come Back to Me
James LaBrie - vocals
ИнтервьюФронтмэн Dream Theater Джеймс ЛаБри сказал репортерам и Фанам, что он действительно хочет однажды поработать с Арьеном. В ноябре этот день наконец настал, и Джеймс прилетел из Торонто, чтобы войти в студию Electric Castle и записать вокал. Читайте репортаж и посмотрите фотографии! - Что заставило тебя выбрать Джеймса ЛаБри для этого проекта Ayreon? Арьен: Когда я впервые услышал Dream Theater, мне особенно понравилось – помимо отличной работы музыкантов, конечно – как мягко и эмоционально может звучать теплый голос Джеймса. Когда я купил 'Scenes' и послушал его, я в этом убедился. Этот голос должен быть в Ayreon, он подойдет к моей музыке очень хорошо..
- Как ты связался с Джеймсом?
Арьен: Мой хороший друг (на случай, если он это читает Гэри 'Shadow Gallery' Уэркамп дал послушать мой альбом 'Into The Electric Castle' Джеймсу, и Джеймсу он очень понравился. Гэри сказал мне об этом, и естественно, я послал Джеймсу email, где сразу спрашивал, заинтересуется ли он в том, чтобы однажды участвовать в качестве гостя в одном из моих проектов. Он сразу ответил мне и написал, что ему действительно нравится моя музыка, и что он хотел бы стать ее частью. Он сказал мне, что будет петь столько, сколько я захочу. Это было несколько лет назад. Я ждал появления подходящего для него проекта, и это как раз он. Джеймс будет играть главного персонажа на альбоме. - Опиши сессию записи тремя словами.
Арьен: Профессиональная, эмоциональная, хорошо подготовленная.
- Как бы ты описал голос Джеймса?
Арьен: Лично я очень люблю его теплый, эмоциональный и насыщенный голос, но я также заставил его записать действительно впечатляющие высокие скримы!
- Каким был наиболее запомнившийся момент?
Арьен: Когда Джеймс пошел сделать пробежку минут на двадцать перед первой сессией и не вернулся через час! Он потерялся (в темноте), и мне пришлось ехать искать его на машине. Он замерз, а на нем была только футболка! К счастью, он смог посмеяться над всем произошедшим.
- Чего ты абсолютно не ожидал?
Арьен: Что он так хорошо подготвится. Он знал историю и персонажа, которого должен был изобразить, лучше, чем я сам! И учитывая то, сколько эмоций он вкладывает в исполнение, я легко могу понять, почему его альбомы продаются миллионными тиражами.
- Чего не ожидал Джеймс?
Арьен: Я думаю, он приехал сюда с достаточно высокими ожиданиями, потому что он высказывал такое высокое мнение обо мне людям, которых я знаю, и прессе. Я только надеюсь, что оправдал его ожидания.
- Джеймс обладает уникальной способностью…
Арьен: ...превращаться в персонажа, которого он изображает.
- Опиши конечный результат сессии.
Арьен: Хэй, у меня на альбоме есть голос Dream Theater!
Участвовал в: Ayreon - The Human Equation Ayreon - Day Eleven: Love Ayreon - Come Back to Me
(с) с официального сайта, перевод Jadis Gryphonheart
Лидер группы Saviour Machine Эрик Клейтон прилетел из Лос Анджелеса всего несколько недель назад, чтобы записать свой вокал для альбома Ayreon: The Human Equation. Прочтите все о том, каким был опыт работы Арьена с ним, и посмотрите фото!
Что заставило тебя выбрать Эрика Клэйтона для проекта Ayreon? Арьен: Несколько лет назад немецкий журналист познакомил меня с музыкой Saviour Machine, и, конечно, я был действительно впечатлен их певцом Эриком Клейтоном. Его голос несколько напомнил мне Дэвида Боуи, но у него определенно есть свой собственный выделяющийся стиль. Затем мой менеджер Иветт поставила мне кое-что из их музыки, и я убедился, что я хочу иметь в Ayreon этот сильный характерный голос. Мне понравился театральный стиль их представлений, но я был не уверен, кем был человек под этой страшной белой маской, размахивающий кровавыми флагами! Мы купили их концертный DVD (Live in Germany). Там также было интервью с Эриком, и он показался мне действительно хорошим парнем.
- Как ты связался с Эриком?
Арьен: Мы нашли адрес email на его сайте, и я связался с его менеджером, который направил мое письмо Эрику. Эрик не слышал моей музыки, поэтому он связался со своими друзьями, которые знали Ayreon, и они поддержали его участие в проекте. В течение нескольких дней я получил email от Эрика, в котором он сообщал мне, что очень заинтересован. Я выслал ему некоторые из моих альбомов, и он был впечатлен. Удивительно, что он никогда раньше не участвовал в записи альбома какого-либо исполнителя в качестве гостя, что сделало это даже более интересным для меня.
- Опиши сессию записи тремя словами.
Впечатляющая, эмоциональная, расслабленная.
- Как бы ты описал голос Эрика?
Сильный, драматический и оперный, может брать как очень низкие, так и высокие ноты, и с красивым глубоким вибрато.
- Каким был наиболее запомнившийся момент?
Их было слишком много. В разные моменты у меня бежали мурашки по телу.
- Чего ты абсолютно не ожидал?
Я приготовился записывать его ночью, из-за перелета через несколько часовых поясов (разница – девять часов). Перед тем, как он доехал, он провел 24 часа без сна, но несмотря на это он настоял на записи «хотя бы пары песен» перед тем, как он пойдет спать. Мы продолжили и записали более половины его партий в тот день, даже после 10-часового перелета из Лос-Анджелеса!
- Чего не ожидал Эрик?
Он не ожидал когда-либо записать песню Дэвида Боуи! Когда мы приехали, я попросил его спеть ее (возможно, для бонус-трека), и он согласился. К моему удивлению, он никогда раньше не делал каверов на песни Боуи.
- Эрик обладает уникальной способностью…
звучать совершенно не так, как другие певцы, но в то же время идеально сочетать свой вокал с другими.
- Опиши конечный результат сессии.
Для меня было очень важно иметь голос Эрика на этом альбоме, потому, что он настолько отличается от других, и потому, что он такой драматический. Он пел не так, как на альбомах своей собственной группы Saviour Machine, хотя некоторые песни он исполнил в том же стиле. Ему действительно понравилось делать что-то сильно отличающееся от того, к чему он привык, это дало ему возможность продемонстрировать свой многообразный голос в другом музыкальном окружении. Я использовал его голос по-разному, и всегда он звучит одинаково впечатляюще. Участвовал в: Ayreon - The Human Equation Ayreon - Day Eleven: Love
Irene Jansen - vocals
ИнтервьюАрьен объясняет: Вместе с Флоор мы искали исполнителя на бэк-вокал рядом с Флоор во время тура Star One. До этого я видел ее сестру Ирэн среди зрителей, танцующей под музыку After Forever. В какой-то момент я сказал Флоор, что было бы замечательно, если бы ее сестра была певицей. К моему огромному удивлению Флоор сказала мне, что Ирэн действительно певица! Сначала я был немного скептичен, но после того, как они прислали мне некоторые записи, я был полностью убежден. Голос Ирэн достаточно отличался от голоса Флоор, он не такой высокий, но менее сформировавшийся. Несмотря на факт, что у Ирэн в возрасте 19 лет было мало опыта, она сделала работу идеально. Я думаю, что мы еще о ней много услышим.
Репортаж из студии - The Human Equation
Последней певицей, отважившейся войти в Электрический Замок, чтобы записать вокал для предстоящего релиза Ayreon, стала голландская вокалистка Ирэн Янсен, которую фанаты могут помнить по туру Star One и DVD. Посмотрите фото, и прочтите, что сам Арьен говорит о работе с ней.
- Что заставило тебя выбрать Ирэн для проекта Ayreon?
Арьен: Когда мы искали бэк-вокалистку для тура Star One, Флоор Янсен (After Forever) предложила свою младшую сестру Ирэн, у которой, однако, было мало опыта в то время. Вначале я колебался, но, конечно, мы все видели и слышали, что Ирэн проделала отличную работу! Затем Гэри Хьюс позвонил мне и спросил, не знаю ли я певицу, обладающую сильным голосом и большим диапазоном, подходящую для его рок-оперы, и я предложил Ирэн. Я записывал ее здесь, в моей студии, и был действительно поражен тем, что она делала, до этого я не понимал, что она настолько хорошая певица! Тогда я сразу понял, что я собираюсь однажды поработать с ней.
- Как ты связался с Ирэн?
Арьен: Ну, простого двухминутного телефонного разговора было достаточно!
- Опиши сессию записи тремя словами.
Арьен: Сильная, быстрая, впечатляющая.
- Как бы ты описал голос Ирэн?
Арьен: Крайне сильный (что, кажется, ключевое слово здесь), высокий и громкий, но к моему удивлению, она также может петь очень нежно и красиво. Как обычно, я использовал все стороны ее голоса.
- Каким был наиболее запомнившийся момент?
Арьен: Когда она спела высокую «соль» в полный голос!
- Чего ты абсолютно не ожидал?
Арьен: Я не ожидал, что она запишет вокал так быстро, она сразу поняла все сложные гармонии. Это было даже лучше, чем в прошлый раз, когда я записывал ее. И ее голос не звучал уставшим даже после целого дня пения множества высоких гармоний.
- Что стало неожиданностью для Ирэн?
Арьен: Ок, собственные слова Ирэн: "Я не ожидала, что все произойдет так быстро, для меня, но также сама запись. В течение дня мы практически записали все, что было необходимо. Также я никогда не знала, насколько высоко и сильно я в действительности могу петь. Работа с Арьеном в студии дала мне уверенность и веру в мои способности, а результатом этого стал прекрасный материал и очень клевые партии».
- Ирэн обладает уникальной способностью…
Арьен: … брать в полную силу такие ноты, о которых я думал, что их никто не сможет спеть!
- Опиши конечный результат сессии.
Арьен: Для меня Ирэн – это лучшая певица с сильным голосом из всех, с которыми я работал, а также лучшая, которую я знаю на данный момент. Она что-то вроде «Рассела Аллена в юбке» (и я знаю, что она не будет против того, что я говорю такое!). Я знаю лишь немного певиц с сильным голосом и большим диапазоном, по крайней мере, чье исполнение похоже на Ирэн. Я надеюсь, что Ирэн и ее группа Karma получат заслуженное признание!
Участвовала в: Star One - Live on Earth Ayreon - The Human Equation Ayreon - Day Eleven: Love Ayreon - Loser Ayreon - The Final Experiment (bonus)
I will put aside fear for courage, and death for life, when it is right to do so - till Universe's end. (c) Диана Дуэйн
Floor Jansen Одна из моих любимых певиц, как в Ayreon, так и вне проекта)
Арьен объясняет: У Флоор яркое будущее впереди. Она не только поет хорошо, она обладает замечательной внешностью, и она очень харизматична на сцене. Hans van Vuuren с лейбла Transmission только подписал контракт с After Forever и спросил меня, мог бы я использовать ее голос на моем диске. После прослушивания демо-записей, я был не очень убежден, но решил дать ей шанс. Однажды поработав с ней, я понял, что это будет не последний раз. Хотя Флоор может петь очень высоко, и имеет голос, близкий к оперному, я хотел использовать ее голос совсем иначе в песне 'My House of Mars'. Несмотря на тот факт, что, как выясняется, она певица с музыкальным образованием, она действительно поет на эмоциях. Я никогда не говорю ей, что делать, и позволяю ей делать то, что она хочет. Таким образом создаются очень оригинальные мелодии. В Star One у нее было много идей для гармоний, и во время тура она также исполнила несколько ведущих вокальных партий.
Приняла участие в: Ayreon - Dream Sequencer Star One - Space Metal Star One - Live on Earth Ayreon - 01011001
(с) с официального сайта, перевод мой.
А вот еще участники:
Шарон ден Адель (Within Temptation)
Арьен объясняет: Примерно в 1997 году я прочитал в музыкальном журнале, что молодая группа 'Within Temptation' назвала Ayreon одним из своих источников вдохновения. Конечно, это была честь для меня, поэтому я пошел на их концерт и потом встретился с Шарон. Она сказала мне, что ей бы хотелось спеть на диске Ayreon. Шарон обладает красивым, нежным голосом, и потрясающей харизмой. Когда мы записывали ее партию индианки, у нее еще было не очень много опыта. Я чувствовал, что она не так хорошо ощущает связь с каждой песней. Однако результаты после дня работы оказались великолепными! А сейчас она стала одной из самых популярных певиц в Нидерландах и даже за границей, это отлично!
Участвовала в: Ayreon - Into the Electric Castle
Фабио Лионе (Rhapsody of Fire)
Арьен объясняет: У Фабио высокий и яркий голос, с сильным вибрато. Я был очень впечатлен альбомом Rhapsody 'Symphony of Enchanted Lands', тем, как он замечательно сделан, и музыкой. Мой лейбл тогда связался с Фабио. Участникам Rhapsody действительно понравилась моя музыка, и они убедили Фабио поехать в Нидерланды, чтобы спеть для моего диска. 'Through the Wormhole' не входит в число моих любимых песен. И, кажется, песня не очень подошла Фабио, он не слишком прочувствовал ее. Хотя конечный результат неплох, на мой взгляд, в нем нет такого качества, которое я люблю в своих работах.
Собрание музыкальных композиций, которые помогают создать космическую и мистическую вселенную в форме рок-музыки. Это определение, которое я могу дать Ayreon, наиболее известному проекту Арьена Энтони Лукассена. Голландский мультиинструменталист выпустил в январе 2008 г. свою последнюю работу 01011001, которая ясно показывает его личность и творчество. Мы приглашаем вас узнать о нем, мы предоставляем вам такую возможность – узнать о нем от нас непосредственно, о впечатлениях, когда мы задали ему массу вопросов от jevitron.com. Читать интервью. - Я думаю, что сейчас тебе часто задают этот вопрос, но все же расскажи нам, как ты открыл для себя мир музыки?
Я рос в 60-е, поэтому я слушал the Beatles, Pink Floyd и Led Zeppelin. Когда я услышал Ричи Блэкмора в Deep Purple, я сразу понял, что должен начать играть на гитаре сам. Это было в 1975, мне было 15.
- Ты последовательный или экспериментирующий музыкант? Классический или современный рок-музыкант?
Экспериментирующий музыкант :-)
- Много лет твои песни пользуются успехом, ты сотрудничал со множеством артистов, помимо Ayreon ты принял участие в различных параллельных проектах… Что тебе осталось сделать?
Каждый новый альбом- новая задача. Не стараться сделать альбом лучшим, а стараться сделать его другим.
- Каков твой взгляд, объективная точка зрения, на нынешнее состояние рока в целом и металла в частности?
Я не слушаю исключительно рок, я слушаю все виды музыки. Музыканты снова экспериментируют, сочетая разные стили, как это было в 60-х и 70-х. Мне это нравится.
- 01011001 – твой последний альбом, поступивший в продажу 28 января 2008, новая концептуальная работа, которая продолжает направление предыдущих работ, таких как, например, The Human Equation, Into the Electric Castle или The Final Experiment. Если оглянуться назад, в чем отличие между Арьеном Энтони Лукассеном в 2008 и в 1995?
Я стал более хорошим композитором и продюсером, что конечно не обязательно означает, что я буду создавать музыку лучше, чем раньше.
- Почему 01011001? Что ты имел в виду?
Это двоичный код буквы Y, как в названии планеты Y, родины расы Вечных, которые впервые появились на моем 3-м альбоме Into the Electric Castle.
- Какое электронное оборудование ты используешь для игры на гитаре?
Хмм...Ты имеешь в виду, какой усилитель? Я играю с предусилителями Line 6.
- Какая твоя песня самая важная из всех альбомов?
Я думаю, что Isis and Osiris- довольно совершенная песня, но спроси меня в другой день, и я назову другую песню!
- Давай поговорим о выпуске и продвижении альбома. Какой прием получил 01011001, когда вышел в продажу?
Ты имеешь в виду, как его приняли слушатели? На самом деле, превосходя все мои ожидания, он попал в чарты не менее 13 стран, это лучше, чем когда-либо раньше!
- В день выхода 01011001, также в продаже появился The Scarecrow, последний альбом Avantasia. Пресса назвала это «битвой титанов». Чем Ayreon отличается от других групп, как в этом случае, от того, что делает Avantasia?
Чем Ayreon отличается от Avantasia? Ayreon в большей степени является рок-оперой и объединяет намного больше музыкальных стилей. Как я уже сказал, корни моего творчества уходят в 60-е, 70-е и 80-е, думаю, в этом причина различий.
- Что ты думаешь об экспериментах со стилями и концепциями как форме прогресса в музыке?
Как я уже сказал, я люблю это! Это то, чем для меня является прог – отсутствие границ.
- Один из твоих предыдущих проектов - Stream Of Passion – выпускает новый альбом уже без твоего участия.Каким был твой опыт работы с ними? Поддерживаешь ли ты с ними контакт?
Это было замечательное время! Я видел их живое выступление на прошлой неделе с новыми участниками, и они отлично поработали. Было странно видеть мою собственную группу с другими гитаристами!
- Каков в действительности процесс сочинения Рок-оперы?
Я начинаю с инструментальной музыки, и даю ей вдохновить меня на создание истории. Затем я выбираю певцов, и певцы вдохновляют меня на сочинение текстов песен.
- Если ты решишь изменить свой музыкальный стиль, с какими другими стилями тебе хотелось бы экспериментировать?
Я могу использовать все стили, которые хочу и которые мне нравятся, в Ayreon, и я так и делаю. Хотя, я точно не начну внезапно играть соул, регги или r&b!
- Из всех проектов на сегодняшний день, есть ли один действительно особенный и важный для тебя?
Да, Ayreon. Мне еще предстоит создать сайд-проект, которым бы я был доволен на 100%. Но я это сделаю!
- Джеймс ЛаБри, Брюс Дикинсон, Флоор Янсен – некоторые из артистов, с которыми ты работал. Из всех совместных работ на сегодняшний день, какая для тебя наиболее важная или особенная?
Конечно, очень особенной является работа с музыкантами, на чьей музыке я вырос, например, с Брюсом Дикинсоном, но я действительно горжусь всеми. Это все равно, что спрашивать отца, кто его любимый ребенок!
- Я заставлю тебя немного подумать… На твой взгляд, какая группа была наиболее важной в роке, и наиболее повлияла на современные металл-группы?
Металл? Это должны быть Black Sabbath. И, конечно, Deep Purple и Led Zeppelin.
- Мы увидим тебя снова в Испании?
Мне бы очень этого хотелось! Но я не даю живых концертов с Ayreon...
- Большое спасибо, Арьен, за то, что отнесся с интересом и дал нам это интервью, рассчитывать на твои слова было радостью и честью для нас, и мы снова ждем тебя в Испании.
Отрывок: "Вернемся к концепции альбома: будущее, которое ты в нем рисуешь, весьма и весьма мрачное. Ты действительно считаешь, что человечество обречено, или у нас все же есть шанс избежать конца света?
В моей истории конец света наступает в 2084 году, уже совсем скоро. (Смеется). Эта цифра впервые появилась еще на моем первом альбоме “The Final Experiment” (1995), где я просто добавил век к оруэлловскому 1984 году, вот и все. Я не думаю, что все произойдет столь скоро, но я уверен, что мы ускоренными темпами движемся к «шестому вымиранию». Пятое вымирание – это исчезновением динозавров, шестым же будет вымирание человечества. Да, я действительно считаю, что будет именно так, потому что Земля перенаселена, мы нещадно эксплуатируем земные ресурсы, и однажды они закончатся. Я не думаю, что у нас впереди светлое будущее.
И что же, ты считаешь, что у нас нет шансов свернуть с этого пути?
Нет, абсолютно никаких. Единственный способ спастись - это создать Большого Брата, как у Оруэлла в «1984», некую силу, которая будет контролировать все сферы жизни, а это тоже не лучший выход. Придется полностью остановить развитие всевозможных технологий, разрешить семьям иметь только одного ребенка, как это сейчас делается в Китае, и поскольку места все равно не будет хватать всем, люди должны будут умирать в возрасте 60 лет. Если мы хотим, чтобы человечество выжило, нам придется ввести эти дикие правила, но я не думаю, что их кто-нибудь решится воплотить. Я не считаю, что развитие технологий – это всегда хорошо, но я также не считаю, что его нужно останавливать. В самой человеческой сущности заложено стремление расширять свои горизонты, это и есть то самое человеческое уравнение, это как в телесериале “Star Trek”, где один из героев говорит: «Нам предстоит смело отправиться туда, где еще не ступала нога человека». (Смеется)." (c)
"Несмотря на все отличия, GUILT MACHINE по-прежнему имеет немало общего с AYREON. Значительная часть песен - это длинные "эпические" треки, построенные на контрасте между медленными, мечтательными фрагментами и мощными тяжелыми пассажами. В песнях достаточно навороченных гармоний, сложных ритмов и парящих мелодий, а эклектичный набор инструментов обеспечит вам все, что вы ждете от релиза AYREON.
"Я считаю, что это мой лучший сайд-проект на настоящий момент", - утверждает Арьен. - "Он полностью идет от сердца, потому что он был сочинен и записан в новый, вдохновляющий период моей жизни, который пришел на смену тяжелой депрессии. Поскольку это совершенно новый проект. я не связывал с ним никаких ожиданий, я просто позволил своему вдохновению вести меня и не поддавался никакому внешнему давлению."
Состав GUILT MACHINE выглядит так:
Arjen Lucassen - инструменты, бэк-вокал Jasper Steverlinck (ARID) - вокал Chris Maitland (ex-PORCUPINE TREE) - барабаны Lori Linstruth (ex-STREAM OF PASSION) - соло-гитара" (с)
Откуда произошло название Ayreon? Хотя Арьену действительно нравится сходство между звучанием его имени и названия проекта, это чистое совпадение. Хотя, кажется, никто в это не верит! Изначально Арьен назвал менестреля с первого альбома Aries, поскольку он был сиротой и ему дали имя в честь этого знака (Aries - знак зодиака Овен, прим. переводчика). Но потом, когда Ian Perry (английский певец) должен был спеть "A-RI-IES", он сказал Арьену, что это произносится иначе (должно быть "A-RIES"). Арьену пришлось изменить имя персонажа, потому что его слоги должны были подходить к размеру (стихов) текстов песен. Он хотел, чтобы имя звучало старинным из-за средневековой тематики первого альбома, поэтому он использовал староанглийское сочетание AY (Aylesbury, Ayshire). Но он хотел, чтобы в то же время имя звучало современно из-за частей о будущем (2084 г.), поэтому он использовал ON (electron, neutron, cyclotron и т.д.)
Здравствуйте. Это сообщество создано для поклонников Ayreon и других проектов Арьена Лукассена: Stream of Passion, Star One, Ambeon.
Приветствуется: - различная информация о проектах и участвоваших в них музыкантах, - выкладывание фото, текстов, арта, - ваши вопросы относительно проекта, - рецензии.
Запрещается: - оскорблять участников сообщества и публично выяснять отношения. - оскорблять музыкантов, имеющих отношение к проекту. Не имеющих тоже лучше не стоит) Если вам что-то не нравится, то свое мнение можно выразить и не в грубой форме. - нецензурная лексика. - посты, не несущие никакой информативной нагрузки. - реклама.